Как создать говорящую Fashion историю

свободный перевод статьи markdelong
Сложно однозначно определить что такое Fashion фотография. Однако все согласны в одном — главное в Fashion — это одежда. Editorial'ы престижных журналов эмоционально затягивают читателя в статью. У этих фотографий есть своя история, повествующая о модели и обстановке. Удачная fashion-фотография запечатлевает момент в другом мире, полном своих персонажей и обстановки. Вы почти сразу погружаетесь в мир этой истории, в окружение моделей, в историю и наратив. Без продуманной истории изображение остается плоским и неглубоким, — а увлекательный рассказ придает фотографии глубину, интерес и живость.
Продуманная fashion-история делает выдающуюся fashion фотографию исключительной — и каждая история начинается с идеи.

The Идея

Когда вы работаете над редакционным проектом в области моды, вы хотите создать захватывающий повествовательный сюжет. Вы предоставляете зрителю взгляд в вымышленный мир, полный своих персонажей и обстановки. Прежде чем вы возьмете в руки камеру, у вас должно быть представление о мире, который вы хотите создать.

Для создания увлекательной и полноценной истории fashion-фотограф начинает с описания своей идеи. Начните с тех впечатлений, которые возникают, когда вы представляете съемку. Вдохновение может прийти откуда угодно — возможно, вас особенно вдохновляет музыка: бунтарский панк-рок, классические звуки джаза или K-pop. Другим источником идей могут быть цвета, от ослепительных неоновых оттенков до исчезающих сепий. Выбираемая локация может диктовать сюжет вашей фотосессии. Что лучше соответствует вашим впечатлениям — заброшенный промышленный склад или чистые, городские линии современной квартиры?

Как только у фотографа есть несколько ключевых слов в голове, он начинает формировать краткое описание сюжета своей съемки. Сосредоточьтесь на словах или фразах, которые передают эмоции, которые вы хотите донести через проект, таких как "старая школа" или "ретро". Чем более точными будут ваши слова, тем лучше — например, вместо выбора "яркий", вы можете выбрать "блестящий", "светящийся" или "глянцевый", что вызывает несколько разные реакции. Поддерживайте язык простым, точным и легко понимаемым, но также делайте его описательным.

Когда у фотографа есть список слов и фраз, он просматривает его, чтобы найти общие идеи. Эти идеи будут протекать через ключевые слова, связывая и соединяя их, чтобы вы могли создать краткое описание. Возьмите общие идеи и сформулируйте из них несколько предложений. Попробуйте описать несколько из следующих аспектов в своем кратком описании:
  1. Сюжет
  2. Свет
  3. Настроение, тема и эстетика
  4. Причёска, макияж и стиль
Составление краткого описания придает вашей съемке определенность, обрисовывая и закрепляя вашу историю. Это позволяет съемке иметь последовательность и придает согласованность вашей команде. Хорошее краткое описание может ответить на многие вопросы, которые у ваших стилистов, художников и моделей могут возникнуть, и поможет направить общую эстетику вашего проекта.

Когда у вас есть четкое и конкретное краткое описание, начните создавать свой мудборд. Мудборд — это подборка визуальных образов, воплощающих различные аспекты вашего краткого описания съемки — она помогает раскрыть ваш мир и историю.
Начните с выбора нескольких ключевых слов из вашего описания съемки и изучите что предлагает behance, pinterest, *nstagram. Множество веб-сайтов предлагают бесконечное количество бесплатных изображений. Просматривайте онлайн-портфолио известных фотографов или ищите в архивах онлайн-журналов о моде. Чем больше изображений вы найдете, тем точнее вы сможете сделать мудборд, а это в свою очередь поможет четко представить себе историю, которую вы хотите донести.

Мудборд превращает абстрактную концепцию в четкую визуальную презентацию. Она определяет четкие границы в работе на совместном проекте и позволяет всей команде реализовывать единую идею. Тем не менее, хотя мудборд и важна, не чувствуйте себя запертыми или привязанными к ней. Цель мудборда не в точном повторении, а в вдохновении — лучшие fashion-фотографы позволяют инстинкту влиять на свои кадры.

The Команда

Успешная Fashion-фотосъемка безусловно зависит от слаженной команды.
Воплощение идею ложится на плечи стилиста по одеждке, стилисту по волосам, мастера по макияжу, моделей, художника по декорациям, гафера и других специалистов.
Стилист создает образы для моделей, которые будет участвовать в фотосессии. Как правило, стилисты имеют хорошие связи с брендами, дизайнерами и магазинами — они знают, как найти где можно найти нужные предметы одежды, соответствующие эстетике и настроению вашей съемки. Тщательно следя за мировыми трендами и тенденциями, профессиональный стилист обеспечит, чтобы ваши фотографии отражали последние актуальные тренды в мире моды и ваши фотографии были востребованы журналами.

Стилиста стоит подключать к проекту с этапа подготовки мудборда. Они могут дать свою интерпретацию идеи и на первых этапах помочь в составлении мудборда, предоставляя ценные идеи о для предстоящей фотосъёмки.
Во время фотосессии стилист наряжает модель и корректирует то, как сидит одежда на моделях и конечно же волнуется за сохранность вещей, которые нужно будет вернуть. В случае если одежда будет испорчена ответственность будет именно на нём и именно ему последнему общаться с представителями магазина или бренда. После съемки стилист проверяет всю одежду, убеждается, что каждый предмет в цел. Fashion-стилист - это дополнительная пара глаз на съемочной площадке, помогая скорректировать лук, чтобы фотограф мог рассказать историю.

Как только редакционный фотограф начинает работать со стилистом, следующим этапом в процессе является поиск подходящей модели. Правильный выбор модели это половина успеха вашей истории. Некоторые профессиональные фотографы начинают проект с конкретной модели в виду, но многие выбирают модель после создания краткого описания и консультации со стилистом — модель должна соответствовать как истории, так и одежде.
При поиске модели вернитесь к истории и эмоциям, которые вы хотите донести. Сколько моделей вам понадобится, чтобы передать определенное настроение? Парни или девушки? - выберите кто лучше всего подойдет вашей истории, и какие физические особенности дополнят её. Лучшие модели исходя из опыта не только внешне уникальны, но еще и пунктуальны, профессиональны и вежливы.
Слишком много зависит от модели в fashion-истории поэтому профессиональная и креативная модель является бесценным активом для команды. Лучшие модели не только понимают видение фотосъемки, но и приносят свой собственный творческий вклад в финальный результат.

Опытные стилисты по волосам и макияжу преобразят вашу модель, чтобы она соответствовала настроению и тональности фотосъемки, они помогают поместить вашу модель в придуманный ваши мир, создавая яркое, реалистичное и правдоподобное изображение.

На высокобюджетных фотосессиях помимо вышеперечисленных специалистов задействована большая команда, включая продюсера, художника по декоратора, менеджеров по реквизиту, мастеров по маникюру, гаферы и т.д.

The Location

Для fashion-фотосессии фотограф выбирает между двумя общими вариантами — студией или локацией.
В закрытой студии у фотографа обычно есть доступ к более серьезному оборудованию. Студия представляет собой пустой холст, предоставляя фотографу и команде полный контроль над эстетикой съемки.
В отличие от этого, съемка "на местности" означает, что вы приходите в пространство с уже существующим видом и структурой. От складов до бальных залов, эти места не были задуманы с учетом фотосессии. Обычно fashion-фотографы приносят берут в аренду всё необходимое оборудование и принадлежности, дополнительные реквизиты, включая освещение, если пространство плохо освещено.
Уникальные локации и строения могут придать фотоистории аутентичности и уникальности при этом именно они создают у зрителя ощущения и рождают вспоминания о похожих местах, рождают ассоциации.
Открытые локации, бескрайние холмы, поля придают фотосессии мечтательности. Вершины гор создают контраст и силу, а леса приносят загадочное и иногда жутковатое ощущения от снимка. Небо придает глубину изображению, небо полное однообразных серых облаков может подчеркнуть необычные цвета и создать мрачную и потустороннюю атмосферу, в то время как ярко-голубое небо добавляет ясности и четкости сцене.
Не стоит забывать про погоду она часто усложняет съемку на открытом воздухе — хотя съемка под дождем, снегом или в тумане может создать динамичные и впечатляющие изображения, это чаще всего может внести кардинальные коррективы в идею съемки.
Подумайте о том, какое пространство оживит вашу историю. Нужен ли реальный лесной фон, чтобы дополнить потустороннюю эстетику? Принесут ли чистые линии студии тонкость в ярком и смелом образе стиля 70-х? Или теплая кирпичная облицовка придаст городскую и вечную атмосферу для в противном случае футуристического ансамбля?
Выбирая место, думайте о цветах и стиле нарядов. Какие цвета преобладают в нарядах — яркие пастели или холодные темные синие? Затем обратите внимание на цвета в вашей среде. Преобладают ли теплые земляные тона или холодные нейтральные?
Рассматривайте локацию как второго героя. Правильное местоположение перенесет зрителей в мир и повествование фотографа, неправильное - создаст изображение слишком большой диссонанс или скучной однообразности, отталкивая зрителей.
Исключительные локации рассказывают свои собственные истории — ключ к успеху в том, чтобы выбрать ту, которая вписывается в вашу собственную историю.

The Location

Для fashion-фотосессии фотограф выбирает между двумя общими вариантами — студией или локацией.
В закрытой студии у фотографа обычно есть доступ к более серьезному оборудованию. Студия представляет собой пустой холст, предоставляя фотографу и команде полный контроль над эстетикой съемки.
В отличие от этого, съемка "на местности" означает, что вы приходите в пространство с уже существующим видом и структурой. От складов до бальных залов, эти места не были задуманы с учетом фотосессии. Обычно fashion-фотографы приносят берут в аренду всё необходимое оборудование и принадлежности, дополнительные реквизиты, включая освещение, если пространство плохо освещено.
Уникальные локации и строения могут придать фотоистории аутентичности и уникальности при этом именно они создают у зрителя ощущения и рождают вспоминания о похожих местах, рождают ассоциации.
Открытые локации, бескрайние холмы, поля придают фотосессии мечтательности. Вершины гор создают контраст и силу, а леса приносят загадочное и иногда жутковатое ощущения от снимка. Небо придает глубину изображению, небо полное однообразных серых облаков может подчеркнуть необычные цвета и создать мрачную и потустороннюю атмосферу, в то время как ярко-голубое небо добавляет ясности и четкости сцене.
Не стоит забывать про погоду она часто усложняет съемку на открытом воздухе — хотя съемка под дождем, снегом или в тумане может создать динамичные и впечатляющие изображения, это чаще всего может внести кардинальные коррективы в идею съемки.
Подумайте о том, какое пространство оживит вашу историю. Нужен ли реальный лесной фон, чтобы дополнить потустороннюю эстетику? Принесут ли чистые линии студии тонкость в ярком и смелом образе стиля 70-х? Или теплая кирпичная облицовка придаст городскую и вечную атмосферу для в противном случае футуристического ансамбля?
Выбирая место, думайте о цветах и стиле нарядов. Какие цвета преобладают в нарядах — яркие пастели или холодные темные синие? Затем обратите внимание на цвета в вашей среде. Преобладают ли теплые земляные тона или холодные нейтральные?
Рассматривайте локацию как второго героя. Правильное местоположение перенесет зрителей в мир и повествование фотографа, неправильное - создаст изображение слишком большой диссонанс или скучной однообразности, отталкивая зрителей.
Исключительные локации рассказывают свои собственные истории — ключ к успеху в том, чтобы выбрать ту, которая вписывается в вашу собственную историю.

Съемка

В день съёмки идея, команда и локация соединяются для создания одного — фотографий с историей. Ваш мудборд и краткая история ложится в основу подготовки локации и модели. Мудборд - это документ, который помогает команде сохранить общую тему в умах всех, направляя проект в течение съемки.

Fashion фотография — это об одежде. Место и модель должны привлекать внимание к одежде. В этом и есть fashion, но в конечном итоге вся картинка должна нести в себе отчетливое впечатление о времени и месте, о мире, выходящем за пределы фотографии.

Во время съемки ваша команда всегда должна быть готова исправить растрепанные волосы, обновить или переделать макияж или решать возникающие задачи и проблемы. Продолжайте общаться друг с другом относительно общей темы и настроения, используя реквизит и локацию для создания истории. Если вы снимаете в местности, позвольте модели экспериментировать с разными ракурсами, позами в рамках вашего концепта.
На этом этапе разрешите вашей команде импровизировать. Если история хорошо донесена, ваши соавторы смогут внести свои собственные интерпретации в фотосессию, расширяя вашу область видения и привнося новые, уникальные перспективы к изображениям.

Пост-продакшн это когда фотограф редактирует изображения создавая акценты на деталях и конкретных элементах съемки. Однако часы, проведенные в постпродакшне, не спасут плохой снимок и не добавят ему истории и глубины. Опытный Fashion-фотограф знает, что хороший кадр создается в момент съемки, и постпродакшн просто подчеркивает красоту и сложность, уже присутствующие.

Всем самых успешных Fashion-проектов и публикаций!
And this is as fashionable as it gets for sport fans.

COMMON PEOPLE

1996
The anthem on air
She came from Greece, she had a thirst for knowledge
The song Common People released by Pulp in 1996 is voted a Britpop anthem. In a 2012 question and answer session on BBC Radio 5 Live Cocker said that he was having a conversation with the girl at the bar at [Central Saint Martins] college because he was attracted to her, although he found some aspects of her personality unpleasant. He remembered that at one point she had told him she "wanted to move to Hakney and live like 'the common people'"
Written by Natasha Savicheva
All rights for images and videos belong to their authors.
Further materials
Film
Live Forever - The Rise and Fall of Brit Pop
Hilarous documentary about the Britpop music scene in the Nineties, featuring all the main bands of the scene exposing the truth behind the myths.
Interview
Oasis from the archives: Noel in 1994
Just before the release of Definitely Maybe, Caspar Llewellyn Smith caught up with Noel Gallagher to find out about scraps with Liam, spats with Suede and why people would still be listening to his band's debut album in 20 years' time.
Website
Britpop at the BBC: Class of '94
BBC celebrates the 20th anniversary of Britpop with series of special programs and features.